Мы часто говорим о кино – в первую очередь потому, что это самый наглядный способ продемонстрировать публике последние достижения техники и технологии. Что-то показывается на экране, о чём-то рассказывается в самих фильмах. А кое-что остаётся за кадром. Например, то, как вполне обычного человека превращают в необыкновенных чудовищ.
22:31
Одним из лидеров по числу смен цвета кожи является популярная американская актриса Зои Салдана. Мало того, что девушке удается в неполных 40 лет выглядеть на 20 с небольшим, так ещё и на экране она играет то синюю инопланетянку, то зелёную воительницу. Такие схожие роли созданы диаметрально противоположными способами. И, как ни парадоксально, более технологически современным из них является персонаж фильма «Аватар» 2009 года.
Если сравнить изображение Нейтири и фото самой актрисы, можно заметить, что они имеют множество отличий, которые невозможно создать без применения компьютерной графики:
Недостаток антропоморфности обитателей Пандоры приводит нас к поспешному выводу, что её обитатели - всего лишь нарисованные модели, но это не так. Трёхмерная анимация – очень сложная и дорогостоящая процедура, которая даже к 2018 году не вышла на такой уровень, чтобы создавать достаточно достоверную иллюзию реальности. Тем более, что в каждом аватаре должен был угадываться его носитель и его актёрская игра. Так что в кадре были настоящие люди, но вот грим для них был уже излишним. Для захвата движения мышц лица каждого актёра использовался специальный шлем с камерой, которая позволяла отслеживать мимику за счёт изменения положения зелёных точек-маркеров. Они наносились на основные узлы движения – губы, нос, лоб, подбородок и верхнюю часть скул – словом, на те зоны, которые являются ключевыми при определении изменения выражения лица. Волосы, сплетенные в дреды, имитировались присоединенными к шлему цветными вязаными косами, уши закреплялись поверх конструкции, а потом отснятый материал отправлялся на компьютерную обработку, где на мышцы надевали синюю кожу.
Если посмотреть на кадры со съемок, то становится непонятно, как актёры в принципе умудряются сохранять серьёзные лица в таких комичных условиях. Ведь тут мало того, что нужно достоверно сыграть эмоции, отгородившись от каких-либо личных переживаний, нужно также полностью абстрагироваться от внешнего мира и физического дискомфорта. Буквально всё работает против тебя.
И это – только начало! Во второй части мы расскажем о не менее трудоёмкой и интересной технике создания персонажей при помощи пластического грима. До скорой встречи!
